Depuis janvier 2020, la FHCM opère, avec le soutien du DEFI et L’Oréal Paris, SPHERE Paris Fashion Week® Showroom. SPHERE s’inscrit dans sa politique de soutien à la jeune création et rassemble un ensemble de marques invitées au calendrier officiel ou lauréates de prix, sélectionnées pour leur créativité et leur potentiel de développement.
La session Mode Feminine pour la saison Automne/Hiver 2026-2027 aura lieu au Palais de Tokyo du mercredi 4 au mardi 10 mars 2026. Une version digitale sera également disponible sur invitation avec le soutien du New Black à partir du 4 mars.
Les marques sélectionnées pour cette session sont :
- Matho
Fondée par Léa Mathonière Fallot, diplômée de l’École Duperré et de l’Institut Français de la Mode, MATHO réinterprète le prêt-à-porter à travers la sensualité de sa maille pensée comme une peau alternative. Son travail repose sur une exploration des formes organiques soulignant les lignes du corps. MATHO mêle le savoir-faire ancestral du tricot à des techniques expérimentales d’impression 3D, de sublimation et de pulvérisation pigmentaire, créant des trompe-l’oeil et des textures hybrides.
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- Victor Clavelly
Diplômé de l’École Duperré, Victor Clavelly développe une approche singulière du vêtement, à la croisée de la mode, de la technologie et de l’engagement durable. Fondée à Paris en 2021, la marque explore les potentialités offertes par la fabrication additive appliquée au textile. Cela contribue à élaborer un langage vestimentaire sculptural, hybride et expérimental. Chaque collection s’inscrit dans une démarche de recherche formelle et narrative, comme un fragment d’un univers fictionnel en expansion.
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- ACT N°1
Créée en 2016 , ACT N°1 propose une esthétique inspirée des souvenirs d’enfance de ses fondateurs, conçus comme le « premier acte » de la vie. Leurs collections mêlent tailoring, soies peintes, tulle et vêtements hybrides aux volumes sculptés. Punk et raffinée à la fois, l’esthétique d’ACT N°1 conjugue exigence artisanale et attitude contemporaine. La construction des pièces privilégie un travail direct en atelier : matières déchirées, assemblage apparent, jeu de contraste entre brut et précieux.
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- Anne Sofie Madsen
Diplômée de l’Académie Royale des Beaux-Arts du Danemark et formée auprès de John Galliano à Paris puis d’Alexander McQueen à Londres, Anne Sofie Madsen fonde son label éponyme en 2011. Son univers explore la frontière entre le vêtement et l’art, où le corps devient le support d’une narration entre fantasme et réalité. Son travail se distingue par un jeu de contrastes saisissant : la délicatesse des matières nobles y rencontre des structures graphiques et protectrices. À travers l’upcycling et des techniques artisanales, Anne Sofie Madsen célèbre une féminité moderne et audacieuse, infusant une touche de poésie dans le vestiaire contemporain.
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- J. Simone
Jude Ferrari fonde J.SIMONE à Paris en 2023 avec l’ambition de réinventer les codes du goût. Entre élégance parisienne et fantaisie pop, la marque construit un vestiaire audacieux aux couleurs éclatantes et à l’attitude irrévérencieuse. Engagée dans une approche durable, J.SIMONE mêle upcycling, expérimentation textile et liberté créative.
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- Riz Poli
Chen Xu fonde RIZ POLI en 2022 après un passage déterminant chez Y/Project. Inspirée par l’Ode au pain de Pablo Neruda, la marque développe un vestiaire urbain et structuré, traversé par des récits intimes et un regard sensible sur le quotidien. Chaque collection explore un fragment de vie, mêlant féminité contemporaine, culture club et poésie sociale.
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- Sevali
Fondée en 2019 par le créateur chilien Sebastian A. de Ruffray, SEVALI explore l’upcycling à travers la réinterprétation des codes vestimentaires. Utilisant des techniques artisanales, la marque transforme des matériaux existants en pièces uniques. SEVALI ancre sa création dans l’expérimentation, où le processus façonne l’esthétique.
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- Sonney
Diplômée de la HEAD – Genève en 2021, Lora Sonney a travaillé chez Marine Serre, CELINE et Jakob Schlaepfer. Finaliste du Festival de Hyères en 2022, elle collabore avec AZ Factory en 2023. En 2024, elle reçoit le Prix de l’Entrepreneuriat IFM x AMI. Inspirée par le Jura, elle transforme des objets quotidiens en textiles innovants, alliant fonctionnalité et poésie.
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- Vautrait
Fondée en 2021 par Yonathan Carmel, Vautrait puise dans le tailoring et les techniques traditionnelles. Elle ne cherche pas à imposer une forme, mais à révéler ce qui est déjà là. L’artisanat devient une manière d’habiter le temps, de préserver ce qui pourrait se perdre. Vautrait ne suit pas la nouveauté, mais s’inscrit dans la tradition, où la vraie qualité perdure.
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- Weinsanto
Victor Weinsanto a lancé sa ligne éponyme en 2020 après avoir travaillé pendant deux ans avec Jean Paul Gaultier, où il a appris le savoir-faire, l’artisanat et la liberté dans son processus de création.
La marque joue entre son passé de danseur professionnel, apportant son amour des arts du spectacle dans ses présentations amusantes, colorées sur le thème du cabaret.
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Source : FHCM/Instagram des marques